Release Tipp: Klein – sleep with a cane / self release
Immer wieder habe ich den Namen „Klein” in den Listen der besten Alben des Jahres 2025 gelesen. Das weckte meine Neugier und ich fand Musik, die sich – zumindest für mich – jeglicher Beschreibung entzieht. Was ich hörte, waren keine Songs oder Lieder, sondern Soundcollagen – ein Trip, wie ich ihn schon lange nicht mehr erlebt habe. So etwas habt ihr definitiv noch nicht gehört!
Auf Boomkat habe ich ein Review zu Klein’s Musik gefunden, ebenso eines auf Pitchfork.
Aber es fühlt sich nicht so an, als würde sie Musik für irgendjemanden außer sich selbst machen, und es ist ein immenses Privileg, sie hören zu dürfen. Da ihre feurige Gitarre weitgehend in den Hintergrund tritt, ist „Sleep with a Cane“ ein sanfteres Album, aber es ist kaum entspannend. Es endet mit „Rich Dad Poor Dad“, dem Titel, der Hip-Hop am nächsten kommt, vor allem weil er verständliche Texte hat. Das Instrumental klingt wie eine Cloud-Rap-Produktion, die in Stücke gerissen und auf Kriechgeschwindigkeit verlangsamt wurde, überlagert von Kleins wankender Stimme: „My mum comes down and says, ‘Birds are watching’/I look around our home is burning/Another gone/Another dying”, singt sie mit brüchiger Stimme, während sie das Wort „crossroads” wie eine Hymne wiederholt.
Soll die Kreuzung von „rich dad poor dad“ an die Kreuzung von Robert Johnson erinnern, einem anderen Künstler, der seine Seele in Platten offenlegte, die wie für sein eigenes persönliches Universum gemacht schienen, und seine eigenen Handlungen und Obsessionen für den Rest der Welt festhielt? Ich bin mir nicht sicher, ob das wichtig ist. Es ist derzeit schwer, Klein mit jemand anderem zu vergleichen. Sie ist die Hauptdarstellerin in ihrer eigenen imaginären Reality-Show, in der ein Genie, das seltsame, unstrukturierte Musik macht, zu einem Superstar wird, der von Menschen aller Herkunft geliebt wird. Wenn man „Sleep with a Cane“ hört, scheint dieses Szenario gar nicht so erfunden zu sein. – Auszug aus dem Boomkat Review
Auf „sleep with a cane“ wirkt Kleins künstlerische Vision bereichert durch Zeit, Erfahrung und das Selbstvertrauen, ihrem Instinkt zu folgen. Ihr Überwinden konventioneller Grenzen – von Klassik über Ambient, R&B und Gospel bis hin zu Soundtracks für bewegte Bilder – lässt sich letztlich mehr denn je auf eine Art einzigartig affektiven Blooz zurückführen. Das wird durch ihren durchgängigen Einsatz der Gitarre sowie der Mundharmonika in „score for J“ deutlich und geht unter die Haut mit schmerzenden, anhaltenden Schauern von Empfindungen, die mit ihrer selbstbewussten Mehrdeutigkeit und ihren Wendungen immer wieder überraschen.
Die langen Stücke sind echte Highlights – insbesondere das 13-minütige, durchdringende Klavierstück „it is what it is in d minor“ und ein Bogen, der von einem Seitenblick auf bevormundende Medien bis hin zu majestätischer, kunstvoller Glückseligkeit in „informa“ reicht, oder die luftige, nachtleuchtende Weite von „young, black and free ft. Ecco2K“, mit einem abschließenden Sprung in den Shoegaze-Noise von „rich dad poor dad“, die jeweils eine ironisch-kluge Perspektive auf das moderne Leben der Schwarzen und Briten verkörpern, mit der einzigartigen Fähigkeit, unzählige thematische Ebenen zu komprimieren, zu verbreiten und zu verhandeln, ohne jemals aufdringlich zu wirken. Auszug aus dem Pitchfork Review