Diese Musik spiegelt das pralle Leben in all seinen Facetten wieder. Nichts von dem was wir heute überall hören können oder müssen, wird ausgelassen. Kurzum: faszinierend.
This Body, This Life ist das zweite Solowerk von Jozef Dumoulin. Das erste, A Fender Rhodes Solo, kam 2014 heraus und erlangte schnell nach seiner Veröffentlichung Kultstatus. Aber während letzteres das Produkt einer restriktiven Übung war (keine Overdubs und nur ein einziges Keyboard erlaubt, nämlich das Vintage Fender Rhodes), bietet This Body, This Life eine Explosion verschiedener Klangfarben und Sonoritäten. Wir hören nicht nur das Fender Rhodes, sondern auch Klavier, Synthesizer, elektronische Beats, Stimmen, Gitarre und eine Menge Field Recordings. © Text: Label
Jozef Dumoulin über „This Body, This Life“:
„Vor ein paar Jahren schlug mir ein Produzent und Labelbetreiber vor, ein Album aufzunehmen, auf dem ich Klavier und Fender Rhodes mischen würde. Damals wollte ich ein zweites Fender-Rhodes-Solo aufnehmen und sträubte mich gegen die Idee, das Klavier in die Gleichung aufzunehmen. Ich befürchtete, dass sich dadurch der Schwerpunkt drastisch verändern und das Fender Rhodes in die uninteressante Position des „elektrischen Klaviers“ zurückfallen würde. Aber die Idee, eine Platte als Antwort auf eine Herausforderung zu machen, gefiel mir, und so ließ ich mich auf das Spiel ein.„
„Kurz nachdem ich mit den ersten Skizzen begonnen hatte, zog sich der Produzent wegen künstlerischer Differenzen zurück; ich schätze, er hatte eine wirklich schöne und beruhigende Musik im Sinn, die ich noch nicht liefern konnte. Aber zu diesem Zeitpunkt war ich zu sehr mit dem Unternehmen verbunden, um es einfach zu verlassen, also beschloss ich, auf eigene Faust weiterzumachen.
Meine Methode war ebenso einfach wie zeitaufwendig: Ich habe eine Menge Fender-Rhodes-Improvisationen und einen Haufen Klavierimprovisationen. Für beide Aufnahmen habe ich eine Vorauswahl getroffen Aufnahmen gemacht und mir dann die Zeit genommen, um zu sehen, welches Klavier zu welchem Fender Rhodes passt. Sobald ich eine bestimmte Anzahl von kompatiblen Paare gefunden hatte, dachte ich, dass alles erlaubt sei, um um sie zu autarken, funktionierenden Musikstücken zu machen. Nach musste ich schließlich Wasser und Feuer wieder zusammenführen; zumindest hatte ich das Gefühl, das es so war.„
Das Ergebnis ist eine Sammlung von 14 höchst originellen Musikstücken, die wie ein Palast voller magischer Türen und Tore gestaltet sind und eine grenzenlose Reise durch Zeit und Raum, oder – wenn man so will – in die in die Tiefen seiner selbst. © Text: Label
Jozef Dumoulin ist ein Meister auf dem legendären Fender Rhodes E-Piano. Über ein Gitarren-Effektboard lässt er es singen, schreien, knurren, es hat viele Gemeinsamkeiten mit der Gitarre, wenn die Arbeit mit den Saiten, die über Tonabnehmer verstärkt, perkussiv akzentuiert, in Lautstärke und Charakter beliebig manipuliert wird. Und so überrascht er uns immer wieder mit verrückten, ungewöhnlichen Klängen.
Neu dabei sind die Field Recordings, in denen auch Kinder singen dürfen und Radioquellen aus fernen Welten erklingen. Aber es gibt auch viele verrückte Klänge, wie wir sie aus der Zusammenarbeit mit u.a. Philip Zoubek kennen. Und in diesem, nennen wir es Chaos, gibt es Inseln. Ruhepunkte wie in „Eighteen Chords For An Angel“ oder als Abschluss: „Everything To Look Forward To“ (Alles, worauf Sie sich freuen können). Diese Inseln sind ein Innehalten, eine Meditation über das Leben. Wunderschön. Ich habe einige Zeit gebraucht, um die Schönheit dieser Musik und ihren Reichtum zu erfassen. Es lohnt sich, sich darauf einzulassen.