Release Tipp: Jessie Kleemann & Søren Gemmer: Lone Wolf Runner / TILA

Ich verstehe kein Wort. Mein Kopf ist in ihrem Mund oder ist es umgekehrt? Ist dies eine schamanische Beschwörung? Dann wieder hämmert es auf mich ein. Die Lautsprecher sind am Platzen, mein Kopf ist es auch. Sitzt da ein Wolf in meinem Zimmer/Kopf/Lautsprecher? Ich schaue mich nervös um. Kann mal bitte jemand nachschauen! Die Klavierklänge beruhigen mich nicht wirklich. Wo bin ich hier nur hineingeraten? Bricht da eine Eisscholle? Und was ist mit dem Mann am Klavier? Soll er mich etwa beruhigen! Und wohin rennt diese Frau oder rennt sie weg? Unglaubliche Sounds! @radiohoerer

Eine gemeinschaftliche Arbeit, die postkoloniale Kritik durch Eishöhlenklavier, feurige Ausflüge mit Drumcomputern, Poesie, die von hymnischem Vocoding durchdrungen ist, und eine ergreifend schöne Flut von Synthesizern bei der Taufe erforscht. LONE WOLF RUNNER ist das Ergebnis von Søren Gemmers elektroakustischer Komposition für Jessie Kleemanns Performance, die im Herbst 2023 in der National Gallery of Denmark in Kopenhagen aufgeführt wurde. Die Performance-Reihe erregte große Aufmerksamkeit und wurde von der AICA Association of Danish Art Critics als Kunstereignis des Jahres nominiert. © Texte: Label

Die 14 Tracks des Albums erweitern die Themen, die die multidisziplinäre grönländische Künstlerin Jessie Kleemann seit Jahrzehnten mit einer einzigartigen Mischung aus Freude, Wut, Schmerz und einem Sinn für das Groteske erforscht hat.
Søren Gemmer stellt eine Begegnung zwischen westlicher und arktischer Kultur her und stellt die Frage: Wie klingt postkoloniale Kritik, wenn sie als Musik präsentiert wird? Hier gibt es glitchy Beats, Synthesizer, digitales Sampling und das westliche kulturelle Musiksymbol schlechthin – den Flügel -, der für immer mit der klassischen Musiktradition und, was noch merkwürdiger ist, mit dem Elfenbeinimport nach Europa verbunden ist. All diese Elemente kollidieren mit Feldaufnahmen aus Grönland, gutturalen Stimmklängen und der Poesie von Jessie Kleemann, die die Arktis immer in sich trägt. Nehmen Sie BAPTISM mit seinem einprägsamen Sound aus stark verzerrten analogen Synthesizern und dem Heulen eines entfernten Schlittenhundes; die Töne des Hundes werden von der unechten Kirchenorgel eingefangen und das Tier wird zum Sänger in einer seltenen arktischen Arie. © Texte: Label

Oder LONE WOLF RUNNER mit seinen eisigen Klavierklängen in der Eishöhle, die auf einem gleichmäßigen, glockenartigen Puls aufbauen, der sich sanft beschleunigt, und kühnen perkussiven Gesten, die von einem Sampler, der sich selbst sampelt und dabei Klangfunken erzeugt, gestört werden. Ein Kernstück, das den klanglichen Schamanismus auf dem Album zeigt. Jessie Kleemanns Aufführungskunst hat im Laufe der Jahrzehnte internationale Aufmerksamkeit erregt, und zu ihrem Ansatz sagt sie: „Ich kann es nicht erklären. Ich begebe mich in etwas Unbekanntes. In eine tiefe Dunkelheit, und das freiwillig. Und dort gibt es Reflexe oder etwas, das ich für andere tue.“

Søren Gemmer und Jessie Kleemann verband das gemeinsame Bestreben, unerforschte Gebiete zu erkunden. Das Kompositionsstück entstand ohne feste Pläne und nahm stattdessen durch wortlose, tänzerische und musikalische Improvisationen Gestalt an. „Es kann bedrohlich sein“, war der einzige Wunsch, den Jessie Kleemann für die Musik hatte. ‚Es liegt mir sehr am Herzen, bedrohliche Musik zu schreiben, Musik, die einen ernsten Charakter hat, aber immer nach ihrer eigenen Erlösung und Melodie sucht‘, sagt Søren Gemmer. © Texte: Label

„Ich habe eine malerische Herangehensweise an das Komponieren und werfe Klänge zunächst intuitiv zusammen. Als Klavierspieler improvisiere ich gerne über die Tonartzentren am Rande der Chromatik. Das ist nicht avantgardistisch, zumindest nicht absichtlich. Ich denke, meine Musik befasst sich im Grunde mit der Tatsache, dass es direkt neben jeder Aussage eine andere gibt, die ebenso wahr ist“, erklärt er. „Ich denke, diese Dinge entstehen als Reaktion oder als eine Art Übertragung; man versteht sie durch den eigenen Körper und ist gezwungen, sie weiterzugeben“, schließt Jessie Kleemann. © Texte: Label

Die gut halbstündige Musik ist ein Ritt aus harten rhythmischen Schlägen des Drumcomputers und der fast hypnotisch anmutenden Gesangsleistung von Jessie Klemann. Søren Gemmer arbeitet schon lange mit Jessie Klemann zusammen und hat viel Erfahrung in der Umsetzung von Texten, hier ist seine Zusammenarbeit mit dem Schauspieler Thure Lindhardt zu erwähnen. Davon gibt es auch eine Veröffentlichung. Durch die elektronische Musik von Søren Gemmer entstehen sehr dichte, teilweise sehr energiegeladene Klangräume, die durch atmosphärische Pianoklänge nichts von ihrer Dringlichkeit verlieren. Zusammen mit der Gesangsperformance von Jessie Klemann entsteht eine intensive organische Mischung, die ihresgleichen sucht. Eine dringende Empfehlung von mir.