Bandcamp Daily – Album of the day: Ambrose Akinmusire: „honey from a winter stone“

Dieses Album markiert die Reife dieses Sounds: Honey ist weitaus kohärenter und einfacher zu erfassen als sein Vorgänger. Auf Origami konnte das Nebeneinander von Synthesizern, Reimen und Streichern gelegentlich irritierend sein, wenn auch auf spannende Weise; hier sind diese Elemente besser integriert, ohne dass sie etwas von ihrer zeitgemäßen Schärfe verlieren. Es entsteht nie der Eindruck, dass wir einer Jazzgruppe zuhören, die von Streichern begleitet wird: Mivos sind gleichberechtigte Mitglieder des Ensembles, die sich mit Bravour in die improvisierten Passagen stürzen. Die Texte, die auf Gesprächen mit dem Komponisten basieren, befassen sich mit Themen, mit denen Akinmusire und viele schwarze Männer konfrontiert sind – „Kolorismus, Auslöschung und die Frage, wer für meine Gemeinschaft sprechen darf und warum“ – und verleihen dem Album seine emotionale Tiefe. Browns Schlagzeugspiel liefert schließlich den Motor und kanalisiert die ekstatische Beat-Wissenschaft von Flying Lotus und die stählerne Spannung des Trap, groovt und rauft mit Chiquitamagics Synth-Bass-Grind.

Nach 15 Minuten setzt das Eröffnungsstück „Muffled Screams“ langsam ein, wobei Akinmusire und Harris die Stimmung vorgeben. Die Trompete ist sanft und verletzlich, während Harris‘ zitternde Akkorde Spannung aufbauen. Nach einer Minute setzt Brown mit einem Schwall von Becken und wogenden Toms ein und fordert eine dringende Antwort von Akinmusire, dessen glänzende Töne über allem schweben und die gedämpften Schreie des Titels heraufbeschwören. Das Arrangement ist auf Kick-Drum-Puls und Ambient-Synthesizer reduziert und lässt Raum für Harris‘ gefühlvolle Klavierakkorde und Mivos‘ gezackte Streicher. Dann kommt Kokayi und erzählt von einer Nahtoderfahrung, bei der Akinmusire in gelbes Licht getaucht war. Der Vokalist arbeitet Phrasen aus, wie es sich für einen Meisterimprovisationisten gehört, und bringt die Extremität der Situation auf den Punkt. „Ich könnte einfach/davonschweben, davonschweben“, singt er, bevor er die Notwendigkeit erkennt, zu seinem Körper zurückzukehren und sich um seinen Sohn zu kümmern. Es ist eine zutiefst bewegende Darbietung, die von Akinmusires letztem Solo übertroffen wird, in dem seine Verletzlichkeit in den körnigen Tönen und stockenden Tonhöhen zum Ausdruck kommt.

Das Album endet mit dem 29-minütigen ‚s-/Kinfolks‘, dessen offene Partitur ausgedehnte Improvisationspassagen ermöglicht. Die atmosphärische Stimmung der ersten Minuten gibt Akinmusire Raum, abstrakte Klänge zu erforschen, seine verzerrten Achtel und kratzigen Böen werden von Chiquitamagics benebelten Synthesizern beantwortet. Klavier und Streicher bringen die Trompeten langsam in den Fokus; im letzten Drittel bringt uns Akinmusire mit erstickten und stockenden Trompetentechniken sanft um, bevor er sich wieder fängt, um den mitreißenden Austausch zwischen Harris und Brown zu vermitteln. Eine Streicher-Coda bringt eine friedliche Auflösung, Akinmusires Konzept von Spannung und Entspannung leitet die Musik bis zum Ende. Es ist ein großartiger Abschluss dieses Albums, das – zwischen seiner musikalischen Bandbreite und lyrischen Ehrlichkeit – die Messlatte für neue Musik im Jahr 2025 setzt. © Texte: Stewart Smith