Release Tipps

Release Tipp: Matilde Meireles – Four Tales / Crónica

Ich hätte es fast wieder ausgemacht und dachte mir: Schon wieder Fieldrecordings! Dann trotzdem weiter zugehört und gemerkt, dass da noch viel mehr dahintersteckt und mir alle vier Teile angehört. Anhören!

Das Album ist eine Erweiterung von Meireles’ Kooperationsprojekt DRIFT, dessen Mittelpunkt ein modularer, ortsspezifischer schwimmender Pavillon und öffentlicher Raum in Belfast bildet, der in Zusammenarbeit mit zwei lokalen Architekturbüros (OGU und MMAS) im Auftrag des Stadtrats von Belfast als Teil des Kulturprogramms Belfast 2024 entstanden ist.

Meireles beschäftigt sich schon lange mit der Verbindung von Klangkunst, Umweltbewusstsein und sozialem Engagement. „Four Tales“ bringt das alles perfekt unter einem Dach zusammen. Ihr Hintergrund in der interdisziplinären Klangforschung, einschließlich ihrer jahrelangen Tätigkeit am SARC: Centre for Interdisciplinary Research in Sound and Music an der Queen’s University Belfast, prägt deutlich die Art und Weise, wie sie sich dem Hören nähert. Das ist gleichzeitig methodisch und zugleich poetisch.

Ich bin beeindruckt, wie geschickt sie die verschiedenen Aufnahmen montiert und neu anordnet. Dadurch erzählt sie uns eine weitere Geschichte. Die Linernotes helfen dabei, das Gehörte einzuordnen. Hier geht es darum, innezuhalten, aufmerksam zuzuhören und zu verstehen. Lässt man sich auf die Klänge ein, die einem dort umgeben, verändert sich die Stadt in ihrer Wahrnehmung. Ein Zusammenspiel aus Strömungen, Tieren, Maschinen und Menschen wird hörbar.

In „Four Tales“ vereinen sich Klang und Architektur zu einem Dialog, der die Sinne erweitert und unsere Rhythmen mit allen anderen Impulsen um uns herum verknüpft. Eine Stadt, die sich ihrer selbst bewusst ist.

Das Album bewegt sich zwischen Dokumentation und imaginären Strömungen und erkundet städtische Infrastrukturen und Gewässer als miteinander verflochtene Einheiten, die sorgfältig gepflegt werden müssen. Ausgehend vom Zuhören als Akt der Fürsorge verfolgt das Album vier unterschiedliche Ansätze für klangliche Reisen auf dem Wasser: drei Solo-Tracks und einen gemeinsamen Track.

In „Four Tales“ erweitert Matilde Meireles ihre Arbeit, die sie im Rahmen von DRIFT komponiert hat, einem Gemeinschaftsprojekt, das sich um einen modularen, ortsspezifischen schwimmenden Pavillon und öffentlichen Raum in Belfast dreht. DRIFT wurde vom Stadtrat von Belfast als Teil des Kulturprogramms Belfast 2024 in Auftrag gegeben. Es brachte zwei lokale Architekturbüros (OGU und MMAS) mit der Klangkünstlerin Matilde Meireles zusammen.

DRIFT Pavillon

Das Projekt wurde als „schwimmendes Instrument” konzipiert, ein offener öffentlicher Raum, der neue Perspektiven auf die Verbindungen zwischen Stadt und Fluss fördert. Indem es Gelegenheiten für Stille und aufmerksames Zuhören schuf, eröffnete es Dialoge zwischen Menschen und Orten. Seine Oberfläche, die mit Baumwollseilen in verschiedenen Blautönen drapiert war, markierte sanft die Grenze zwischen Innen und Außen. Die aus wiederverwendbaren Aluminiumgerüsten gebaute Struktur schwebte im August und September 2024 an zwei Standorten, Stranmillis Weir und Belfast City Centre.

Während der schwimmende Pavillon von Natur aus gemeinschaftsorientiert war – er schuf Räume für neue Verbindungen und gemeinsame vielfältige Erfahrungen –, übersetzt Four Tales dieses gemeinschaftliche Ethos in akustische Form und bewahrt dabei eine Fluidität, die über menschliche Erzählungen hinausgeht. Es suggeriert Klang und erweiterte Formen des Zuhörens als Mittel zur Bildung von Gemeinschaft, nicht nur unter Menschen, sondern auch innerhalb des größeren ökologischen Netzwerks, zu dem wir gehören. Four Tales ist auch ein persönliches Projekt, das acht Jahre Leben in Belfast und viel Zeit am Fluss Lagan umfasst.

DRIFT Pavillon

n Tale One zeichnen Feldaufnahmen die dynamische Bewegung des Wassers in seinen vielen Formen zu verschiedenen Zeiten und an verschiedenen Orten nach: die sanften Strömungen des Flusses Lagan in Belfast, des Flusses Avon in Wiltshire, des Flusses Tejo in Lissabon und des Flusses Tambre in Spanien; das ruhige Meer in Griechenland; ein Sturm in der Hauptstadt Mosambiks; und die knirschenden, eisigen Oberflächen nach Schneefall in Wiltshire. Diese Klänge spiegeln die allgegenwärtige Präsenz des Wassers wider, die sich auf komplexe Weise mit den körnigen Texturen der Baumwollseile und Gerüstkonstruktionen von DRIFT verwebt, während sie auf die wechselnden Muster des Flusses Lagan reagieren. Der von Matilde Meireles aufgenommene und komponierte Track stammt aus der Kopfhörer-Installation „Movements of Water Between Atmosphere, Land and Sea”, die Besucher von DRIFT im Rahmen des öffentlichen Aktivierungsprogramms des Pavillons erleben konnten.

Two kombiniert die ortsspezifischen Erkundungsarbeiten, die für zwei Anlegepunkte am Fluss Lagan geschaffen wurden, und schafft so ein kontinuierliches Erlebnis, das sich von einem Ort zum anderen bewegt. Die Reise entwickelt sich aus dem subtilen, schwachen Leben unter der Oberfläche des Flusses Lagan und den rhythmischen Bewegungsmustern des Wassers, über atmosphärische Phänomene, elektromagnetische Störungen und Vibrationen von Metallstrukturen, die den Fluss säumen. Die Mikro- und Makrobewegungen in der Landschaft werden mit reichhaltigeren Unterwasserökosystemen und imaginären Tierstimmen sowie tonalen und rhythmischen Impulsen kombiniert, die tief in den ursprünglich aufgenommenen Materialien verwurzelt sind. Dieser von Matilde Meireles aufgenommene und komponierte Track interpretiert die von Matilde für DRIFT geschaffenen Hörsitzungen neu als akustische Reise zwischen zwei Orten entlang des Flusses Lagan: Stranmillis Weir und Belfast City.

In Tale Three kompiliert Meireles rohe Aufnahmen der Artenvielfalt, die rund um Stranmillis Weir gesammelt wurden, zu einer sich wiederholenden, explorativen Erzählung, die die reichhaltige, aber unvollständige Natur von Feldaufnahmen untersucht. Die Aufnahmen umfassen Tierstimmen, Tierbewegungen und gelegentliche Klangverzerrungen. Ein Erzähler katalogisiert sowohl aufgezeichnete Arten als auch solche, die zwar vorhanden sind, aber nicht in den Audiodateien vorkommen – und untersucht so die Lücken zwischen tatsächlicher Präsenz und dem, was Technologie in einem flüchtigen Zeitraum dokumentieren kann. Komponiert von Matilde Meireles mit Aufnahmen von Wild Belfast, ist dies das Ergebnis eines kollaborativen und explorativen Ansatzes zur interdisziplinären Kartierung, bei dem das DRIFT-Team mit der in Belfast ansässigen Naturschutzgruppe Wild Belfast zusammenarbeitete, um die Biodiversität rund um den Pavillon zu dokumentieren. Wild Belfast verwendete einen Wildlife Acoustics Song Meter, um die Arten zu kartieren, die innerhalb eines Radius von 500 Metern um DRIFT über einen Zeitraum von vier Tagen zu hören waren.

Play the Space wurde ursprünglich am 15. September 2024 live bei DRIFT von Conor McAuley (Percussion), Matilde Meireles (Feldaufnahmen und Elektronik), Michael Speers (Percussion) und Paul Stapleton (Tromba Marina und verstärkte Objekte) aufgeführt. Die Performance kombinierte Solo- und Kollektivimprovisation, wobei den akustischen Eigenschaften des Raumes und der Umgebung besondere Aufmerksamkeit geschenkt wurde. Four ist ein Auszug aus der Live-Performance, gemischt von Michael Speers aus der Live-Aufnahme von Oisín Hughes. Das Konzert wurde von Moving on Music kuratiert.

Das begleitende Riso-Druckplakat wurde von Rachel O’Grady (OGU Architects) in Zusammenarbeit mit Matilde Meireles entworfen. Es zeigt einen Lageplan auf Höhe der Flussoberfläche (wo sich die Besucher von DRIFT befanden) und umfasst die Grenzen der Aufnahmen von Wild Belfast (ein Radius von 500 Metern). Diese Grundzeichnung wurde dann für O’Grady und Meireles zum Ausgangspunkt für eine Diskussion über die Unterschiede zwischen ihren Praktiken beim Entwerfen im und für den öffentlichen Raum. Die Erstellung dieses Drucks verdeutlichte eine notwendige Divergenz in ihrer Wahrnehmung der Zeitlichkeit des geschaffenen Raums und die daraus resultierenden Unterschiede in ihrer Planung, wie jeder Besucher das Werk in diesem Raum und zu dieser Zeit erleben könnte. Die Verwendung von Text: Beschreibungen der aufgezeichneten Geräusche, verfasst von Meireles, lassen die Geräusche im Bild präsent sein, ohne statisch, sequenziell oder an einen Punkt im Raum gebunden zu wirken. Vielmehr erscheinen die Wörter gruppiert und unvollständig, wie eine Momentaufnahme eines sich entfaltenden Augenblicks, teilweise inkohärent.

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