Release Tipp:  Xenia Pestova Bennett – Annea Lockwood – The Piano Works / Unsounds Records

Die Konzertwerke für Klavier von Annea Lockwood, gespielt von Xenia Pestova Bennett, zu hören, ist ein Geschenk. Unter ihren Händen transformiert sich der Konzertflügel in ein Klanglaboratorium. Mittels diverser Materialien, wie z.B. runde Steine und einer speziellen Präparation, wird die Klaviermusik von Annea Lockwood wortwörtlich zum Klingen gebracht. Selbst nach wiederholtem Hören manifestiert sich ein nachhaltiger Eindruck, der die Attribute „beeindruckend“ und „hörenswert“ in sich vereint.

Dieses Album ist der Höhepunkt einer langen Zusammenarbeit, die auf der gemeinsamen Liebe zur Erforschung der Resonanzen des Klaviers basiert, und vereint alle Konzertwerke für Klavier von Annea Lockwood.
Xenia Pestova Bennett entdeckte die Musik von Annea Lockwood Ende der 1990er Jahre als Musikstudentin an der Victoria University of Wellington. Sie erinnert sich, wie sie Red Mesa hörte und über Piano Transplants las, was sie radikal, aufregend und inspirierend fand.
Sechzehn Jahre später lernte Xenia endlich Annea kennen und sprach mit ihr über das Leben, den Tod und die Erinnerungen von Klavieren, während sie an „Piano Burning“ in Nordwales arbeitete. Anschließend lernte sie das gesamte Konzertwerk kennen und realisierte weitere „Piano Transplants“.

Ihre Gespräche über Musik, Natur und Erinnerung setzten sich über die Jahre in New York, London, Belfast, Peekskill und den beiden Bangors (Wales und Nordirland) fort, während sie die irische Küste nach runden Steinen absuchten, die auf Klaviersaiten hüpfen konnten, und durch Briefwechsel. „Piano Garden“, eine der „Piano Transplants“-Installationen, gedeiht in Rathmullan, Irland, wo Xenia sie 2023 mit großer Sorgfalt gepflanzt hat.
Dann, im Jahr 2024, schloss sie sich der Komponistin Catherine Kontz in Luxemburg an und spielte Cardew auf einem anderen Klavier, das Catherine und Annea im selben Jahr (zusammen mit dem Komponisten Ed Bennett) in einem schrägen Graben im Garten des Europäischen Gerichtshofs gepflanzt hatten. Piano Garden öffnet das Instrument für die unvorhersehbaren, fortwährenden „Vorbereitungen”, die von Pflanzen, neugierigen Tieren und dem Wetter geschaffen werden.
Die „Indoor”-Klavierwerke verfolgen einen ähnlichen Ansatz. Die Behandlung des Instruments durch den Komponisten erfordert vom Interpreten und vom Zuhörer, dass sie mit ihren Ohren „wandern” und ein sich entwickelndes Menü aus Gourmetklängen genießen, das vom atemähnlichen Rascheln von Zedernkugeln auf den Saiten bis zu schrillen Kratzgeräuschen, perkussiven Schlägen und Bassbrüllen reicht. Das Klavier wird zu einer Sammlung von Klangquellen, die im Laufe der Zeit durch Objekte und taktile Verbindungen entdeckt werden, während die Platzierung, das Timing und die Wiederholung der Ereignisse variieren und vom Interpreten in Abhängigkeit von der Resonanz des Instruments und dem Raum, den es einnimmt, modifiziert werden. © Texte: Liner Notes