Studio Elektronische Musik: The Artist’s Cut [06] + point of view [71] Mark Polscher

Die Entstehung von Elektronischer Musik ist meist von zwei Polen geprägt: Improvisation einerseits, langwierige Produktion (Komposition) andererseits. »The Artist’s Cut« versucht einen Mittelweg, um den Atem der Spontaneität und maßvolle Bearbeitung zu verbinden:  Ein »Artist« begibt sich für einen Tag in ein Studio, wo ihm ein Produzent als Arbeitspartner und kritisches Gegenüber beim »Cut« beisteht.

Mit Frank Hilberg

Mit dieser Produktionsform wird an die Pionierzeit von Elektronischer Musik angeknüpft, als Werke in vielstufiger Zusammenarbeit von Komponist und Technik entstanden.

Der Komponist und Performer Mark Polscher studierte bei Joe Mubare und Karlheinz Stockhausen. Sein Werkverzeichnis umfasst Orchester- und Chorwerke, Musiktheater und Kammermusik so wie rein elektronische Werke und Klanginstallationen. Durch seine langjährige Theaterarbeit als Musiker und Regisseur sind viele seiner Stücke als szenische Musik mit elektroakustischer Aufführungspraxis konzipiert. Polschers Live Setup für »The Artist’s Cut« besteht aus zwei analogen Synthesizern und digitalen Follow-up Gerätschaften.

Beide Teile:

Komponist	Titel
Mark Polscher	Marshland (7’13“)
Mark Polscher	So Vexing I (5’57“)
Mark Polscher	So Vexing II (6’53“)
Mark Polscher	Foreign Tissue (5’45“)
Mark Polscher	Timid as a Hare (5’05“)
Mark Polscher	Mossy Maze Polypore (6’23“)

 

point of view [71]: Eine persönliche Auswahl an Musikstücken, die den Komponisten und Synthesizer-Solisten Mark Polscher inspirierten und begleiten.

 

Komponist	Titel
Gordon Mumma	Medium Size Mograph 1963
Brian Eno	Lizard Point
Michael von Biel	Fassung
Karlheinz Stockhausen	Orchesterfinalisten
Richard Teitelbaum & Andrew Cyrille	Driving Pistons
Earle Brown	November 1952
Maryanne Amacher	A Step into it, imagininig 1001 Years
Cluster	21:17
David Tudor	Pulsers

© WDR 3, Studio Elektronische Musik, 30.3.2019