Release Tipp: V.A. – The Complete Obscure Records Collection
Ja, ihr habt richtig gelesen! Das ist eine Box mit allen Platten die damals zwischen 1975-1978 erschienen sind. Das ist das ultimative Weihnachtsgeschenk. Allein das umfangreiche Booklet ist das Geld schon wert!
![](https://radiohoerer.info/wp-content/uploads/2023/11/DIACD926BOX_500.webp)
Diese bahnbrechende Sammlung von Aufnahmen – von denen viele seit Jahrzehnten vergriffen und schwer zu finden sind – enthält einige der wichtigsten, einflussreichsten und nachhaltigsten Musikstücke, die in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts entstanden sind, die gemeinsam die Bedingungen des Minimalismus neu definieren und den Grundstein für die aufkommende Bewegung der Ambient-Musik während ihrer kurzen, dreijährigen Laufzeit legen.
In den letzten Jahren hat sich das italienische Label Dialogo in bemerkenswerter Weise der Geschichte der experimentellen Musik gewidmet, indem es bahnbrechende Werke aus dem Katalog der Cramps sowie wichtige Alben von Piero Umiliani, Ennio Morricone, Bruno Nicolai, Enrico Rava und anderen neu aufgelegt hat. Diese Initiative nimmt nun ein gewaltiges Ausmaß an, denn es handelt sich um die erste Box mit allen zehn Alben von Brian Enos Obscure Records, die ursprünglich zwischen 1975 und 1978 erschienen sind.
In einer Deluxe-CD-Edition von 1.000 Exemplaren enthält jedes Box-Set alle Obscure-Alben, die von Andrea Marutti komplett neu gemastert wurden und in originalgetreuen Mini-Repliken der Original-Cover und Linernotes sowie einem 130-seitigen Booklet untergebracht sind. Diese historische Sammlung markiert das erste Mal, dass eine solch bahnbrechende Serie eine vollständige Neuauflage erhält. Dies ist sicherlich eine der interessantesten, wichtigsten und am meisten erwarteten Veröffentlichungen des Jahres, die unter der vollständigen Beteiligung aller Künstler oder ihrer Nachlässe in beeindruckender Weise produziert wurde.
Obscure Records, eine der großen Anomalien und Triumphe des 20. Jahrhunderts, wurde von Brian Eno ursprünglich als Vehikel für die Arbeit seines noch nicht aufgenommenen Freundes Gavin Bryars konzipiert, bevor er sich größeren Ambitionen zuwandte. Nachdem er 1973 Roxy Music verlassen und seine eigene Solokarriere gestartet hatte, war Eno in dieser Zeit in die florierende experimentelle Musikszene Londons eingetaucht – er spielte gelegentlich mit Cornelius Cardews Scratch Orchestra und der Portsmouth Sinfonia – und pflegte eine tiefe Verbundenheit mit der Avantgarde, die schon in seinen Studentenjahren begonnen hatte, wobei er bei den Künstlern, denen er dort begegnete, eine tiefe Sympathie für seine eigenen Ideen und Ansätze fand. Zu diesen Künstlern gehörten Bryars, Christopher Hobbs, David Toop und Max Eastley, die neben Eno und einem einzelnen Amerikaner, John Adams, die erste Werkreihe beisteuerten: Gavin Bryars‘ „The Sinking of the Titanic“, Christopher Hobbs, John Adams und Gavin Bryars‘ „Ensemble Pieces“, Brian Enos „Discreet Music“ und David Toop und Max Eastleys „New and Rediscovered Musical Instrument“ – 1975 von Obscure veröffentlicht.
Unterstützt, hergestellt und vertrieben von Island Records und unter der kuratorischen Leitung von Eno, Bryars und Michael Nyman (damals vor allem als Schriftsteller bekannt), entwickelte sich Obscure schnell zu einem seltenen Beispiel für ein Plattenlabel, das sich ganz den radikalen Ideen der beteiligten Künstler verschrieben hatte, In den Jahren 1976 und 1978 veröffentlichte Obscure zwei weitere Alben-Suiten, die die Debütaufnahmen von Nyman, Jan Steele, Simon Jeffes / The Penguin Café Orchestra und Harold Budd sowie wichtige Werke von Eno, John Cage, Tom Phillips und John White enthielten, bevor Eno den Weg der Ambient-Musik einschlug und nach New York zog.
Insgesamt gesehen enthält der Obscure-Katalog – neben den oben erwähnten vier LPs – Jan Steele und John Cages „Voices and Instruments“ (1976), Michael Nymans „Decay Music“ (1976), Simon Jeffes / The Penguin Café Orchestra’s „Music from The Penguin Café“ (1976), John White und Gavin Bryars‘ „Machine Music“ (1978), Tom Phillips, Gavin Bryars und Fred Orton’s „Irma“ (1978) und Harold Budd’s „The Pavilion of Dreams“ (1978) – offenbart einen bemerkenswerten und bisher unerforschten Kontrapunkt – eine Brücke zwischen dem Vereinigten Königreich und der amerikanischen Westküste – zu den vorherrschenden Strömungen der minimalen und experimentellen Musik, deren Zentrum in New York lag und die lange Zeit das öffentliche Bewusstsein dominiert hatte.
Die unglaubliche Deluxe-Box „The Complete Obscure Records Collection“ von Dialogo, die in Zusammenarbeit mit allen Komponisten bzw. deren Nachlässen entstand, beleuchtet das bemerkenswerte und ansonsten weitgehend undokumentierte kreative Ferment innerhalb und zwischen den britischen und amerikanischen Szenen der experimentellen Musik Mitte bis Ende der 1970er Jahre. Sie enthält die gesamte zehn Alben umfassende Produktion des Labels, vollständig remastered und in originalgetreuen Mini-Repliken der Cover und Linernotes sowie einem 130-seitigen Booklet untergebracht.
Diese historische Sammlung markiert das erste Mal, dass die bahnbrechende Obscure Catalgoue eine vollständige Wiederveröffentlichung auf CD erhalten hat; einfach ein wahr gewordener Traum. © Text Label
LP/CD 1 – Gavin Bryars – The Sinking of the Titanic
LP/CD 2 – Christopher Hobbs, John Adams, Gavin Bryars – Ensemble Pieces
LP/CD 3 – Brian Eno – Discreet Music
LP/CD 4 – David Toop, Max Eastley – New and Rediscovered Musical Instruments
LP/CD 5 – Jan Steele, John Cage – Voices and Instruments
LP/CD 6 – Michael Nyman – Decay Music
LP/CD 7 – The Penguin Café Orchestra – Music From the Penguin Café
LP/CD 8 – John White, Gavin Bryars – Machine Music
LP/CD 9 – Tom Phillips, Gavin Bryars, Fred Orton – Irma
LP/CD 10 – Harold Budd – The Pavilion of Dreams