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Release Tipp: Peter Rehberg – Liminal States / Editions Mego

Editions Mego feiert sein 30-jähriges Jubiläum mit der Veröffentlichung eines bisher unveröffentlichten Werks von Peter Rehberg. Die Theatermusik für die isländische Choreografin Margrét Sara Guðjónsdóttir beeindruckt mit ihrer Wucht, die man spüren kann, ja man kann sie fast mit Händen greifen. Hier geht es darum, Grenzerfahrungen zu schaffen, Zustände, in denen sich die Wahrnehmung verändert. Die Musik hat eine sehr starke Wirkung, ähnlich der Drone-Arbeiten von u.a. Phil Niblock. Eine klare und unbedingte Empfehlung und vielleicht eine der besten Arbeiten von Peter Rehberg!

Peter Rehberg ist für seine Pionierarbeit im Bereich der elektronischen Musik mit Computersoftware bekannt, die sich im Laufe der Zeit zu einem modularen Aufbau entwickelte, während er die legendären Labels MEGO und dann Editions Mego leitete.

Rehberg arbeitete viel mit anderen Musikern und zeitgenössischen Tanz- und Theaterproduktionen zusammen, insbesondere mit der französischen Künstlerin und Choreografin Gisèle Vienne, mit der er eine Reihe von Soundtracks von Showroom Dummies mit Tujiko Noriko als DACM im Jahr 2001 schuf, die 2002 auf CD veröffentlicht wurden (Showroomdummies MEGO 056), bis hin zu Crowd im Jahr 2017. Eine Sammlung von Rehbergs Solowerken für Vienne wurde 2008 veröffentlicht (Work for GV 2004-2008 EMEGO 092). Das Outfit KTL mit Stephen O’Malley wurde von Gisèle Vienne für ihre Arbeit „Kindertotenlieder“ ins Leben gerufen und erstellte anschließend eine Reihe von Soundtracks für Viennes Werke, die in eine produktive Reihe von Live-Shows mündeten. Die Arbeit, die Peter für Theater und Performance leistete, griff Aspekte von Rehbergs Praxis auf, die man in seiner eigenen Soloarbeit oder in der Zusammenarbeit mit anderen Musikern vielleicht nicht erlebt hätte.

Editions Mego ist stolz darauf, einen bisher unveröffentlichten Theatermusik-Soundtrack zu präsentieren, der für die isländische Choreografin Margrét Sara Guðjónsdóttir entstand, mit der Rehberg bis zu seinem frühen Tod im Jahr 2021 ein Jahrzehnt lang zusammenarbeitete. Die Originalkomposition für Liminal States wurde von Rehberg für die Performance Pervasive Magnetic Stimuli im Jahr 2018 geschaffen und dann als Katalysator für die Konzepte hinter Liminal States wieder aufgegriffen. Dieses Werk basiert auf einer laufenden künstlerischen Forschung des Choreografen zu veränderten Wahrnehmungszuständen durch phänomenologische Verkörperung. Es ist das letzte Werk einer Trilogie, die sich mit der Vorstellung von größeren Kräften befasst, die über unser Bewusstsein hinaus auf uns einwirken. Die Trilogie besteht aus Pervasive Magnetic Stimuli (2018), Boundless Ominous Fields (2024) und nun Liminal States (2024).

Liminal States

Rehbergs Partitur für Liminal States ist eine riesige Leinwand aus spektraler Atmosphäre, die in ihrer sich ständig verändernden lysergischen Angst greifbar und unergründlich zugleich ist. Das Ergebnis ist eine psychologische Reise durch die mentalen Auswirkungen von Klang auf den Raum und anschließend auf den Geist. Der erste Teil präsentiert kaskadierende Wellen schimmernder Elektronik, die den Grundstein für den zweiten Teil legen, in dem die psychologische Illusion in alle möglichen Klangeffekte zersplittert und den Zuhörer auf eine tiefe mentale Reise mitnimmt. Wenn Referenzen zu erkennen sind, gehören die halluzinatorischen Langformen der Spätphase von Coil, wie Time Machines und Constant Shallowness Leads to Evil, zu einer ähnlichen Geistesbotschaft, die hier vermittelt wird. Im Gegensatz zu allen anderen Veröffentlichungen in Rehbergs Werk ist Liminal States ein einziges Langformwerk, das trotz der Form Rehbergs eigenwillige Klangvision beibehält.

Die Zusammenarbeit von Guðjónsdóttir und Rehberg lässt diese Beziehung zu einer größeren Kraft verschwimmen, die es dem Thema der Grenzzustände wirklich ermöglicht, sich auf eine mutige neue Art und Weise zu entfalten. Reich an Klangfarben und klanglicher Erfindung ist dies ein kraftvolles Werk, das sich auch außerhalb der beabsichtigten Aufführung leicht behaupten kann und dennoch die Aussage der Mission voll und ganz unterstützt.

Diese tiefgreifende Zusammenarbeit hat den kumulativen Effekt, dass Konzept und Soundtrack eins sind und möglicherweise eines der stärksten Werke im gesamten Rehberg-Kanon sind. © Texte: Liner Notes.

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