Question 1

Accepted Answer

Bassist Roman Klobe und Moses Yoofee trafen sich zufällig bei einer Session an einer Berliner Musikschule und „konnten nicht mehr aufhören“. Den Münchner Schlagzeuger Noah Fürbringer entdeckten sie durch seinen Instagram-Channel und luden ihn nach Berlin ein. Während der Pandemie jammten die drei wöchentlich zusammen und fanden so zu ihrem Sound und einem Workflow, bei dem Gruppenimprovisation und Kompositionen aller Musiker eine gleichberechtigte Rolle spielen. „Uns ist es wichtig, klarzustellen, dass wir alles zusammen machen“, sagt Yoofee im Interview, „es gibt keinen Bandleader. Wir könnten genauso Roman Klobe Trio oder Noah Fürbringer Trio heißen.“

Gefragt nach ihren Einflüssen, nennen sie Namen wie Robert Glasper oder Kaidi Taitham, aber auch J Dilla und Acts wie Kamaal Williams und Alfa Mist. Ihr Trio-Sound fusioniert Jazz, Hip-Hop, Broken Beats und mehr zu einer energiegeladenen, virtuosen Mixtur. „Wenn du Jazzmusiker fragst, haben glaube ich die allermeisten Probleme damit, zu sagen, sie machen einfach Jazz“, gesteht Roman Klobe im Interview. „Wir sagen es einfach, weil wir müde vom Beschreiben sind“, ergänzt Moses Yoofee, worauf Klobe den Begriff „Instrumentalmusik“ vorschlägt. „Ich finde, dass Robert Glasper die Konsequenz von Herbie Hancock ist – und Herbie Hancock ist selbst eine Konsequenz.“

Yoofee, Klobe und Führbringer sind damit typisch für ihre Generation. Nicht dass sie kein Interesse an oder keinen Respekt vor den alten Meistern hätten. Yoofee hat während seiner Jazzstudien etwa eine Master Class bei der Bebop-Legende Barry Harris besucht. Aber er sagt auch, „natürlich kannst du dich hinsetzen und Geschichte auschecken, genauso wie du dich politisch weiterbilden kannst. Wenn du das möchtest und der Typ dafür bist. Aber ich würde es niemandem übel nehmen, Fan von Snarky Puppy zu sein, ohne zu wissen, wer Weather Report ist. Aus eigener Erfahrung.“

Die Beschäftigung mit der Geschichte kann schließlich auch lähmen. Und zwischen dem Produzieren oder Spielen für Pop-Acts wie Peter Fox oder Casper und dem Touren mit der eigenen Musik, bleibt sowieso nicht für alles Zeit. Viel wichtiger für Yoofee, Klobe und Führbringer ist, dass sie sich in ihren eigenen Live-Shows auf die Suche nach jenem magischen Moment in der Improvisation begeben, der jeden Abend zu einem besonderen Erlebnis macht. Und damit stehen sie ganz fest in der Jazztradition. © Texte: Deutsches Jazzfestival Frankfurt

Question 2

Accepted Answer

Ohne Scheu vor Genre- oder Zeitgrenzen mischen die fünf Instrumentalisten Jazz, Funk, R&B, Hip-Hop und mehr zu einem groovenden Cocktail, der in die Beine geht. D’Angelo, Miles Davis, Return to Forever oder das Robert Glasper Experiment sind nur einige der Einflüsse, die Butcher Brown in ihrer Musik verarbeiten. In ihrem Youtube-Video aus der hoch renommierten Tiny-Desk-Serie von NPR agiert Trompeter und Saxofonist Marcus Tenney alias Tennishu z. B. auch als kompetenter Rapper und Sänger.

Bei der Konzeption ihrer Alben gehen die Bandmitglieder, die alle auch als Musikproduzenten tätig sind, zeitgemäß vor, indem sie z. B. wie Hip-Hop-DJs nach passenden Samples für den jeweiligen Song suchen. Diese „Samples“ spielen sie dann allerdings als Instrumentalisten live ein. So entstehen Klänge, die gelegentlich wie eine Zeitreise wirken: Als hätte ein Jazzclub der 1920er-Jahre Disco und House für sich entdeckt.

Der Blechturbo der hr-Bigband wird diesem ohnehin schon ansteckenden Klanggemisch zusätzliche Opulenz und weiteren Drive verschaffen. Darum wird vor der Bühne an diesem Abend Platz zum Tanzen geschaffen. Und natürlich geben wir der Jazzpolizei dienstfrei. © Texte: Deutsches Jazzfestival Frankfurt

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Deutsches Jazzfestival Frankfurt 2025

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